Taidetta ei koskaan luoda tyhjiössä. Olipa kyseessä maalaus, runous, tanssi tai valokuvaus, taiteellinen työ on reaktio sitä ympäröivään maailmaan. Se on inspiraation vastakaiku.

”Olen kuvannut ammattimaisesti 18 vuotta”, Burak aloittaa, ”ja olen aina löytänyt inspiraationi ihmiskehosta ja sen liikkeestä. Tanssi kiehtoo minua ja saa minut tuntemaan iloa.”

Hän myöntää, että tanssitaiteen ikuistaminen on haaste, mutta tervetullut sellainen. ”Liikkeen valokuvaaminen on aina mukava ongelma ratkaistavaksi. Tanssissa tavoitteeni on reagoida mitä puhtaimpiin ja inspiroivimpiin liikkeisiin. Mutta ne ovat hetkellisiä. On arvioitava kulmaa, tarkennusta ja sommitelmaa, ja tehtävä tämä samalla, kun kohde liikkuu ja muuttuu. Kokemuksen myötä niitä ymmärtää paremmin, voi ohjeistaa ja ennakoida, mutta on olemassa ehdottomasti myös sellaisia keinoja säätää kamera, jotka auttavat.”

”Suuri osa tätä on valotusaika”, hän jatkaa, ”mutta jos se säädetään mahdollisimman nopeaksi, tällöin ei oteta huomioon sitä, mitä tapahtuu objektiivin edessä. On ajateltava sitä kohteen nopeuden suhteen. Nykytanssi on hieman hitaampaa kuin baletti, joten voin säätää nopeudeksi noin 1/500 s, mutta balleriinaa kuvattaessa asetus on 1/1000 s, 1/2000 s tai jopa yli, jotta tanssija saadaan tallennettua. Toisinaan tietenkin käytän tarkoituksella myös liikkeen sumentumista valitsemalla hitaampia nopeuksia.”

Saadakseen nämä nopeudet Burak ei pelkää nostaa ISO-arvoa, missä hänen valitsemansa kamera auttaa laadusta tinkimättä. ”Saadakseni haluamani valotusajan voin toisinaan valita jopa asetuksen ISO 10 000, mutta tämä ei ole ongelma Sony Alpha 7R V -kamerani kanssa, koska tulokset ovat niin puhtaita.” Lisäksi hän tehostaa valotusaikaa työskentelemällä suurimmilla aukkoarvoilla, erityisesti paikoissa, joissa valoa voi olla vähän. Käyttämällä FE 55mm f/1.8 ZA:n kaltaisia nopeita objektiiveja hän pitää kohteiden mittasuhteet luonnollisina.

Burak pyrkii kuvaamaan erottuvissa ja erilaisissa paikoissa, mutta hänen syynsä studiossa kuvaamiseen on leikitellä käsitteellisempien ideoiden kanssa. ”Tanssissa on usein kyse ajatusten ilmaisemisesta liikkeen avulla, joten valokuvaajana voin tehdä kokeiluja myös tämän osalta. Tässä kuvassa halusin tanssijan ilmaisevan iloa, jota kirjoittaja tuntee mielessään saadessaan idean. Tämä oli yksinkertainen kuva studiossa otettavaksi. Balettitanssijoilla on uskomattomat taidot ja tietoa, ja koska olen katsonut paljon balettia, pystyin kertomaan hänelle tarkasti, minkälaisen asennon halusin.”

”Nykytanssijoiden tapauksessa tilanne on hieman toinen”, hän jatkaa. ”Mielestäni he usein osallistuvat enemmän prosessiin ja tarvitsevat vähemmän ohjeistusta. Balettitanssijat pystyvät ottamaan täydellisen asennon sekunnin murto-osassa, mutta nykytanssijat ovat ehkä kiinnostuneempia improvisoimaan ja luomaan, ja kun heidän kanssaan vetää yhtä köyttä, tunne on uskomaton. Kummassakin tapauksessa tiedostan aina, että kuva tehdään tanssijoiden kanssa, minä en tee sitä yksin.”

Studiossa Burak voi myös tuoda prosessiin luovan valaistuksen. ”Käytän mielelläni kontrastin muodostavia, värillisiä valoja monista syistä”, hän selittää. ”Kontrasti on silmiinpistävä, mutta sen avulla voin myös tuoda tanssijan kehon esiin tavalla, joka kuvastaa voimaa, liikettä ja mittasuhteita. On todella hyödyllistä, että olen kuvannut myös alastonkuvia lähes 20 vuotta, sillä tanssissa on ymmärrettävä ja näytettävä keho samalla tapaa… jotta lihakset sekä käsivarsien, jalkojen ja keskivartalon voima näkyvät… mutta kuten jo totesin, tanssin kuvaaminen on vaikeampaa, koska keho muuttuu joka sekunti.”

Burakin kumppani on Alpha 7R, jossa on monia ominaisuuksia, jotka tekevät lähes minkä tahansa kohteen kuvaamisesta helppoa. ”Tanssia kuvatessani luotan ehdottomasti kameran nopeuteen ja tarkkuuteen. Se auttaa paljon tanssijoiden kanssa työskenneltäessä, koska he voivat väsyä nopeasti, joten kuvat on hyvä saada otettua jo ensimmäisellä kerralla, jos mahdollista. Ajastan esimerkiksi mielelläni valotukset usein yhden kuvan tilassa, mutta Alpha 7R V -kameran 10 fps:n sarja-asetus tarkoittaa, että voin ottaa paljon kuvia hypyn tai käännöksen aikana ja valita niistä parhaan.”

”Myös elektroninen etsin ja tekoälypohjainen automaattitarkennus auttavat paljon”, hän jatkaa. ”Esimerkiksi silmiä seuraavan automaattitarkennuksen tilassa työskenneltäessä kohde voi pyörähdellä ympäri ja olla kasvot pois päin minusta. Kamera kuitenkin tietää aina, missä silmät ovat ja lukittuu jälleen silmien tullessa taas näkyviin. Mitä tulee elektroniseen etsimeen, sekä minulta että tanssijalta säästyy paljon aikaa ja vaivaa, kun tiedän, että kuva, jonka saan, on se mitä näen.

Työskennellessään kohteidensa kanssa, reagoiden ja innovoiden, Burak ei näe loppua suhteelleen tanssiin. ”Tämä on minulle elinikäinen intohimo”, hän toteaa lopuksi, ”mutta sellainen, jota rakastan erityisti, koska luon yhdessä toisen taiteilijan kanssa. Annamme kumpikin panoksemme kokonaisuuteen, ja Alpha 7R V vain tekee tästä yhteistyöstä helpompaa.”