Elämä on sellaista, millaiseksi sen itse tekee

”Jotkut saattavat luulla, että asetelmakuvaus on peruskauraa tai aloittelijoiden heiniä. Tosiasiassa se on yksi vaikeimmista kuvauskohteista”, sanoo Pablo Gil. Tämä on totta. Kun sitä oikein pohtii, asetelmakuvaus on valokuvauksen tyylilajeista eniten luovuutta vaativaa. Valokuvaaja aloittaa tyhjästä ruudusta. Hänellä ei ole mitään, joka ohjaisi työtä tai johon voisi reagoida, ainoastaan omat ideansa. Eikä mikään tapahdu sattumalta kohteiden valinnasta ja asettelusta valaistukseen saakka. Pablo kertoo: ”Se on valtavan monimutkaista, mutta kun sen saa kohdalleen, se on sekä kaunista että nautinnollista”.

Olipa kyseessä monitahoinen kuva, jossa on useita elementtejä, tai minimalistinen kuva, jossa kohde on käytännössä katsoen yksin, Pablon prosessi alkaa jo kauan ennen kameraan tarttumista. ”Tärkeintä on hyvin selkeä idea ennen kuvausten aloitusta”, hän selittää. ”Kehitän ideoita perusteellisesti luonnosten avulla, jotta pystyn näkemään tuloksen ennen kuvausta. Sitä vastoin improvisoimalla luodut asetelmat ovat yleensä virhe. Suunnittelu ja valmistelu on keskeistä. Ideat kehittyvät värejä, muotoja, sijoittelun tasapainoa ja mittasuhteita muuntelemalla, mutta tärkeintä on se, mitä kuva välittää kokonaisuutena.”

Osa suunnittelua on se, miten kuvan tarinaa voidaan vahvistaa. Tuotteet ja esineet valitaan estetiikan ja sen perusteella, mitä ne tuovat tarinaan. Valaistus- ja somistustemput puolestaan luovat lisämerkityksiä. ”Esimerkiksi kuvattaessa olutta tai virvoitusjuomaa lisäämme lasiin hieman keinotekoista huurretta ja valaisemme sen takaa, jotta saamme sen hohtamaan. Ilman sitä juoma näyttäisi vain ikävän tylsältä”, Pablo kertoo. ”Vihanneksiin voimme lisätä ruokasoodasta ja jäävedestä tehtyä liuosta voimistamaan vihreän sävyjä.” Hänen mukaansa myös tarkennettua kohdetta ympäröivät esineet valitaan vahvistamaan kohteen merkitystä: ”Jos kyseessä on artesaanituote, lisäämme luonnollisia ja terveellisiä somisteita. Haemme aina muotoja ja hahmoja, jotka kertovat tarinan parhaiten.”

Improvisaatio astuu kuvaan ongelmien käsittelyssä sekä sommitelman ja valaistuksen yksityiskohtien hallinnassa. Kuvatessaan Pablo asettaa kameransa kolmijalalle ja lukitsee sen siihen. ”Näin voin havainnollistaa sommitelman kehittymisen tietokoneen Live View -näytöllä”, hän selittää. ”Tällöin voin sommitella asetelmaa vähän kerrallaan: asettelen esineet erittäin tarkasti, muokkaan valoa ja siirryn yhä lähemmäs lopputulosta. Käytän myös Sonyn Bluetooth-etälaukaisinta kameran etäaktivointiin, jolloin voin tarvittaessa muuttaa valotusta heleämmäksi tai hillitymmäksi.”

Pablo on aiemmin käyttänyt Sonyn Alpha 7R II- ja Alpha 7R IV -kameroita mutta kuvaa nykyään Alpha 1:llä. ”Pääsyynä on sen tuottama kuvanlaatu”, hän kertoo. ”Kennon dynaaminen alue on valtava, ja se pystyy vaimentamaan kirkkaasti valaistuja kohtia ja varjoja. Myös värien toistotarkkuus on mahtava. Se on olennaisen tärkeää tuotekuvauksissa. Meidän täytyy toistaa tuotteen ulkoasu ja sävyt täysin luotettavasti. Siinä on myös suuri resoluutio, jonka ansiosta pystyn tekemään mainostoimistojen kanssa yhteistyötä minkä tahansa suuruisissa projekteissa.”

Vielä yksi asia, johon Pablo luottaa Alpha-kameroissaan, on niiden manuaalisen tarkennuksen vaihtoehdot. ”Asetelmissa kamera on lukittuna paikalleen, joten on luonnollista tarkentaa manuaalisesti”, hän sanoo. ”Tarkkuuden maksimoimiseksi käytän näytöllä suurennusta ja Focus Peaking ‑toimintoa. Tarkistan tulokset tietokoneen näytöltä, jotta olen aivan varma, mutta se on täysin luotettava. Jos haluan ottaa erillisiä kuvia tarkennuksen pinoamisella, voin siirtää tarkennuspistettä langattomasti varmistaakseni, että kohteen jokainen osa on saatu tarkennettua. Näin saan haluamani syväterävyyden.”

Objektiiveissa Pablo luottaa asetelmien perusvaihtoehtoihin, joita ovat FE 50mm f/1.2 GM, FE 90mm f/2.8 Macro G OSS ja FE 100mm f/2.8 STF GM OSS. ”50 mm:n objektiivi on myös erittäin hyödyllinen flat lay -kuvissani ja 90 mm:n makro-objektiivi tai 100 mm:n objektiivi yksityiskohdissa”, hän selventää. ”Suosin lähes aina kiinteän polttovälin objektiiveja, mutta en sulje pois muitakaan. Leikittelen mielelläni eri vaihtoehdoilla, kunnes löydän mielessäni olevan näkymän. Esimerkiksi upealla FE 100-400mm f/4.5-5.6 GM OSS -objektiivilla saan tiivistettyä ja litistettyä sommitelmaa, jolloin tuloksen on lähes isometrinen perspektiivi.”

Pablo on selkeästi löytänyt täydellisen kumppanin Sonyn Alpha-kalustosta. Hänelle kamera ja objektiivit ovat työkaluja, joilla hän toteuttaa asetelmaideansa. Hän tiivistää lopuksi: ”Kuten sanottua, jokainen asetelma- tai tuotekuvaus on haaste, mutta näiden kameroiden ansiosta se on luova tehtävä, ei tekninen ponnistus”.